Todos estos cables rojos
»El segundo disco de La Hermana Menor
»La frase: “La capacidad de la banda de generar excelentes melodías pop”
»Por Nico Fervenza
Al cierre de esta edición el segundo disco de La Hermana Menor todavía no había salido a la calle. Ni siquiera había tenido oportunidad de ver el arte original (que ustedes sí lo pueden ver en esta misma página), ni de tener un disco “terminado” en mi mano. Pero con solo escuchar “Batería de Dios”, el primer corte de ese álbum, y ante la grata sorpresa de tener material nuevo de la banda después de cuatro años, no me aguanté las ganas de llamar a las oficinas de Bizarro para pedir que mandaran el disco entero.
Lo primero que tengo para decir es que hace tiempo que no veo a la Hermana Menor en vivo. Hay todo un costado casi experimental, o por lo menos un intento por salirse de las estructuras clásicas de canción, que yo me perdí, pero que ocupan casi el cincuenta por ciento del álbum. Lo segundo es que por suerte se mantiene intacta la capacidad de la banda de generar excelentes melodías pop.
Al igual que en su anterior trabajo, las letras son uno de los puntos fuertes. Gonzalo Curbelo es uno de los escritores -no me gusta la palabra letrista, parece de murga- mas lúcidos del rock uruguayo. En este sentido el disco es sugestivamente ciclotímico. Tiene sutil ironía (”Bandera azul”), zarpazos de frustración adolescente (”Inútil”), encantadora melancolía (”La casa de Margarita”), sarcasmo, rabia y el clásico desencanto del mejor universo pop.
»Extras
* Our love to admire se llama el nuevo trabajo de los neoyorquinos Interpol. Ya está editado en el mundo civilizado. Esperemos que llegue a nuestro país, aunque sea como importado.
* Inside The Smiths es el primer DVD documental del grupo inglés. Aparentemente cuenta la historia de la banda desde su propia perspectiva. A mediados de julio se estrena en Londres.
* Robert Plant desmintió los rumores de una posible reunión de Led Zeppelin. Hubiera sido la tercera vez que se juntan desde su separación en 1980.


La verdad que con el disco de La Hermana Menor me pasa lo mismo que con otros varios que podrían haber sido un grandes discos y me terminan aburriendo mal. Es que una de las desventajas del formato cd es que permite a los artistas hacer discos largos. Tendría que haber una suerte de prohibición que estableciera que los discos no pueden durar más de 40 minutos. ¿Qué pasa si al “Teenager of the year” de Franck Black le sacás 10 canciones? Se transforma en una obra maestra. Lo mismo le pasa al disco de La hermana Menor; le sobran, por lo menos, seis canciones que no aportan nada. Entre ellas el bodrio de “Dragón mata sirena” que dura 10 minutos…¡¡déjense de joder!! Si duraba dos es lo mismo…la canción es mala.
Me encanta el principio del disco con esas tres primeras canciones que son buenísimas.
Me quedo con “Ex”.
Saludos.
La decisión de dejar todos los temas que grabamos (y de grabar todo lo que teníamos compuesto) fue unánime. Incluso Carlos, el productor, dejó los temas tan bien mezclados que no valía la pena descartar nada. El tipo se llama Frank Black. El “Teenager of the year” sigue siendo obra maestra. La longitud del disco se puede relativizar si uno utiliza la función de “program” o, simplemente, el viejo y querido “Skip”. El jabón y la tecla. Y capaz que cuando te aburran los tres primeros temas, pasas a los tres siguientes. Ojalá. Valoro la opinión y la respeto.
Es medio complicado ser juez y parte, pero el asunto de la longitud del disco fue algo muy debatido dentro de la banda y si decidimos dejar todos los temas y hacerlo tan largo fue estando conscientes de que eso podía joder la vieja audición completa del disco (algo que hoy en día no se hace mucho pero se hace). Yo creo que en estos casos es donde se extraña el formato del vinilo y sus pausas obligadas de las cuatro caras: de haber salido en ese formato hubiera sido un disco doble y como tal ofrecer una serie de divisiones internas que sugieren una particular dosificación del material.
Yo soy de los que cree que lo que no suma resta, y tuve muchas dudas al respecto, pero al final estoy convencido de que cada uno de los temas mereció su inclusión en el disco, no porque todo lo que hagamos sea brillante, sino porque cada uno de ellos responde a cierta faceta de lo que estábamos buscando y se articula con los demás. Yo coincido con juan en que escucharlo de un tirón agota, pero también con Ivan en que esa no es la mejor forma de escucharlo. De hecho al Teenager of the Year, disco que me conozco de memoria porque lo tuve anclado en mi discman durante un año, pero si uno lo mide tema a tema es, lejos, el mejor disco del gordo fuera de los Pixies.
Por último, creo sinceramente que aunque es el tema más largo del disco, “Dragón…” justifica más su duración que algunos bastante más breves y que se estiraron un poco por las peculiares condiciones de la grabación (…). El problema con “Dragón…”, que suele ser el punto más alto de nuestros shows, es que es un tema de formato distinto y que se lleva mal con el resto. Debería haber salido en un CD extra, como un bonus, pero no teníamos guita para darnos ese lujo.
Saludos.
Iván: Imperdonable la equivocación en el nombre de un genio. Gracias por la corrección.
E insisto en el tema de la duración de los discos. Yo no soy músico pero creo que probablemente si lo fuera caería en el mismo error que apunto en mi anterior mensaje y eso debo reconocerlo.
Cuando solo existía el vinilo, la salida de un disco doble era un acontecimiento y un riesgo artístico que derivaba o bien en una obra maestra ( “Daydream Nation” de Sonic Youth, por citar un ejemplo ) o en un bodrio total ( “Sandinista” de The Clash ). Y debo agregar que se me ocurren muchos más bodrios que genialidades. Pero más allá de apreciaciones, la salida de un disco doble era un acontecimiento diferente; un rapto de inspiración del artista, un momento esencial en una carrera musical.
Me da la impresión que el músico se ha vuelto menos selectivo y, en el caso del músico uruguayo, esta tendencia se puede acentuar por la incógnita acerca de su destino artístico; lo cierto es que para la mayoría de los músicos nacionales la incertidumbre es un elemento cotidiano en su vida y el disco que hoy se edita puede ser el último.
Iván, yo soy un enfermo de la música y me gusta escuchar los discos como obras totales y siempre pensé que el músico considera a sus obras como una totalidad y no como canciones separadas. El “skip” lo uso después de escuchar un disco tres o cuatro veces porque creo que así es como debe hacerse y es, en definitiva, una forma de respeto hacia el músico.
Te mando un saludo.
Simplemente querìa decirle al Tussi que cuando puse mi ultimo comentario ( el del 8 de octubre ), el del no estaba publicado y por ese motivo no hice ninguna referencia al mismo.
Les agradezco a ambos ( Tussi e Ivàn ) la posibilidad de intercambiar algunas opiniones respecto a temas que son apasionantes para nosotros.
Tenés razón Tussi, tengo 34 años y capaz que me acostumbré a escuchar música como un “viejo”, teniendo en cuenta los cambios vertiginosos en las costumbres de la gente. Pero creo que eso nos debe pasar un poco a todos en los que estamos entre los 30 y los 40. En mi caso me resisto a cambiar.
Les mando un abrazo y lo mejor.
Todo bien, para mí o para Ivan es muy interesante conversar sobre lo que publicamos en términos racionales, aunque sean críticos. Yo también veo montones de discos actuales haciendo fuerza para pasar los 60 minutos aunque sea a costa de llenar espacio con abominaciones. Pero en el caso de nosotros, que no somos particularmente prolíficos en cuanto a ediciones, todos los temas que metimos eran temas que veníamos tocando y eran parte de nuestro repertorio habitual (lo que no quiere decir que sean buenos, sólo que nos parecían buenos), no hay nada metido por simple horror al vacío. Si existieran aún otros formatos como los simples y los EPs, tal vez no se espaciaran tanto las ediciones.
Hay discos dobles que son un plomo autoindulgente, sin dudas, para mí incluso al White Album de los Beatles le sobra una cara, pero el Sandinista de los Clash…. la boca se te haga a un lado…. yo llegué a limar literalmente las seis caras de ese disco, del que conozco de memoria cada dub. En una de esas fueron las drogas.
La verdad que coincido con que al Album Blanco le sobran temas, en especial los de Paul, que suelen ser la parte floja de los discos de los Beatles.
Al “Sandinista” le he intentado “entrar” en varias etapas de mi vida y siempre me aburrió espantosamente. En realidad debo reconocer que nunca fui un gran entusista de los Clash. Si, ya se que le pusierion “inteligencia”, variedad y seriedad al Punk y todo eso, pero la verdad que si de ingleses se trata hoy me estoy quedando con los Buzzcocks ( escucho “Promises” y me dan ganas de saltar cual pre púber ).
En fin, si de discos dobles se trata, el que me sigue atrapando como la primera vez es el “Double Nickels on the Dime” de Minutemen. Qué banda de la puta!!! La mejor base de bajo y batería que he escuhado en mi vida junto con la guitarra de D. Boon. Impresionante.
Si, ya se que este mail no tiene nada que ver con La Hermana Menor, pero con quién carajo uno habla de los Minutemen o los Buzzcocks en este bendito país?
Abrazos.
Hoy es 19 de octubre o sea que anoche estuve por el Guambia y tengo una necesidad que me absorverá si no la contemplo, de decir Gracias, muchisimas, a La Hermana Menor ya que desde hace un tiempo que no recuerdo cuánto no me pasaba ver en el escenario algo tan intenso como fue para mí el espectáculo presentando “todos estos cables rojos”. Hacia un montón que nada músical o cultural me llevaba a vivenciar momentos hermosos de mi vida pasada, y esto precisamente fue lo que sentí ayer, lo que vivencié. Apenas cobre compro el cd, sin dudas, supongo que seré adicta al menos por un tiempo. Espero sentirlos más, mucho más. Abrazo enoooorme, que se les rompan los huesos!!!!!!!
Me gustaría saber que tipo de música escuchás para decir que Dragón mata sirena debería haber quedado fuera de la lista “…hay cosas que hago bien hay cosas que hago mal…”
CAN con su increíble “Soup”
Cale con Lou Reed entre otros tantos…
ahora vas a decir que pero ellos son…blablabla….
el disco alegró mis viajes tan tediosos desde una ciudad a otra, son los grandes discos los que pueden superar ese tipo de prueba, suenan y suenan y genialidad uruguaya!
Sin caer en un típico comentario femenino puedo decir con total franqueza que la voz es tan sensual que hasta los hombres deberían tocarse!!!
Bo, eso de que las canciones de Paul “suelen ser la parte floja de los discos de los Beatles”, dicho así, sin anestesia, fue peor que oir a Tabaré Vázquez hablando sobre el aborto.
juan:
Hace mucho tiempo que no escucho disparate tan grande que decir que las canciones de Maca son la parte mas floja de los beatles. Demostrame disco a disco del 65 hasta el final que los temas de Lennon superan en calidad a Maca. El album blanco tiene black bird, mother nature son, helter skelter, i will, back in the ussr.. eso es el material flojo? . Por favor.
Tampoco creo como opinio Tussi, que al album blanco le sobre una cara entera… si quizas un puñado de canciones.
Respecto al disco de LHM no he lo he escuchado en su totalidad, por lo que no puedo decir si es mas largo de lo que deberia hacer. Si tengo una consulta para hacer. He escuhado a integrantes de la banda afirmar que ven este disco como mas standar que el anterior, en buena medida , en parte por el aporte de Casacuberta. Porque se decidio hacerlo de esa manera ahora?. Que creen que se pierde y se gana con producirlo de esta forma?.
Qué lindo comment el de Verónica, de hecho es lo que nos gustaría hacer siempre. Y la comparación con “Soup” de Can, chau…
En cuanto a la pregunta que hacen sobre la producción; qué complicado. En todo caso en términos de volumen y percepción inmediata es claramente mejor optar por una mezcla comprimida y con la voz más alta, como la que hicimos, pero en cierta forma es aproximarse más a una concepción más normal de lo que debe ser una mezcla. En todo caso yo creo que el aporte de Carlos fue enorme, no solo por darle más impacto inmediato, sino por haber discernido e inclinado cosas que si no estaríamos discutiendo hasta el día de hoy. Siempre hay que tener una voz de afuera.
Bueno, bueno, bueno, antes de rime a dormir voy a intentar decir más la estupidez más grande así por lo menos en los sueños no aparecen, digo las estupideces. ya está, me libere!
Chicos!! chicas, ya sé, quizás no les guste las recomendaciones pero sería lindo, agradable, bueno copado…que escuchen a Manos de topo, adoro difundir! entren, vean, cuenten…
Ok. Mi pregunta iba en este sentido. He conocido, opiniones de tussi concretamente mostrandose bastante esceptico con formas de trabajo de Campodonico y Casacuberta respecto a el “emprolijamiento” del sonido, en sentido de ganar claridad y limpieza. ¿Esto significa un cambio de percepcion respecto a determinados enfoques de grabación y produccion?.
Bueno, sin meterme en vericuetos técnicos, más que un cambio de percepción lo que influyó ahí es una decisión de usar algunos recursos y usarlos con quienes los conocen mejor.
Yo creo que Juan y Carlos han dominado una forma de producción sonora que se ha vuelto un poco hegemónica en el mundo y que tiene algunas características que se reconocen en buena parte de la música que suena en la radio. No es realmente mi concepción de sonido, que apunta a una cosa más orgánica, más irregular y menos comprimida.
El disco en su primera versión, antes de Carlos, tenía algunos defectos de grabación -principalmente un exceso de sangrado y ruido de fondo- bastante notorios, por lo que recurrir a alguien que se ha especializado en las producciones limpias y claras era lo ideal. Además a él le interesaba el producto y no somos tan necios como para no reconocer y utilizar una opinión privilegiada y externa en un momento en que, justamente, necesitábamos a alguien de afuera que nos dijera cuales de nuestras decisiones más dudosas eran atractivas y cuales no. Nunca hubo consideraciones especulativas de accesibilidad o de “normalizar” el disco, solo de realzar esas canciones que estaban un poco ocultas abajo del caos. Del caos no deliberado, es decir.